Por: Ciria Chauca Falconí

Por la acogida del público, así como a pedido de la curadora, la exposición fotográfica de Valeria Eguche, «Ubres de Tierra», ha sido extendida hasta el 30 de setiembre. 

Este trabajo puede ser apreciado en Arabica Espresso Bar (calle Recavarren 269, Miraflores). El ingreso es libre.

En esta entrevista, Valeria explica el mensaje de «Ubres de Tierra», y por qué eligió este tema para su segunda muestra fotográfica individual.

¿Eres nieta de inmigrantes japoneses?

Soy nikkei por la rama paterna. Kishiro Eguchi, mi ancestro japonés, fue mayordomo del presidente Manuel Prado Ugarteche y vino de Oita Ken. Mi abuela paterna, con quien crecí, es una hermosa mixtura peruana de «negros, cholos y blancos». Por la rama materna, mi madre es paraguaya, su padre Italiano y su madre de raíces vasco-francesas.

¿Por qué elegiste «Ubres de Tierra» como tema?

Elegí ese tema buscando algo relacionado con la identidad peruana, que desde mi perspectiva, como muchos países latinoamericanos, se trata de un «matriarcado machista». 

Por otro lado, la imposibilidad de poder tener hijos me hizo reflexionar sobre aspectos como los que están sucediendo ahora en España. Como el tema de la lactancia, pues está muy normalizado el que las mujeres que no pueden dar de lactar se sienten discriminadas, y por eso han empezado a reclamar. Creo que esta consciencia tiene que ver con cómo se plantee la promoción de este tipo de temas. 

Entonces, como Sudamérica es el Nuevo Mundo, consideré las consecuencias de una realidad más antigua, y quise tomar mis precauciones proponiendo un concepto que nos incluya a todos los seres humanos. Así, para la performance (...) invité a Rosita Chávez a participar, pues ambas somos del género femenino, ninguna puede tener hijos, pero tenemos en común que ambas salimos de nuestras madres, respectivamente.

¿Es una perspectiva femenina?

Definitivamente. Planteo una perspectiva femenina que pretende empoderar a las propias madres, visibilizando el tema para hacer conversar a las personas sobre esta experiencia tan íntima y subjetiva, en la que tanto tiene que ver la educación y la cultura de la propia madre, como el soporte y las posibilidades que le brinde su entorno: familia, estado y empresas.

¿Cuál es el mensaje?

Me gustaría que «Ubres de Tierra» invite a reflexionar sobre el mismo nivel de respeto que deberíamos tener todos los seres humanos solo por el hecho de estar vivos. Que se tome un poco más en cuenta que todos nacemos, dejamos un legado, y como todos los seres vivos, incluidas las plantas, moriremos.

¿Sugieres a las empresas respetar la lactancia materna?

Eso de todas maneras. Vivimos en un sistema que va incluso en contra de nuestra propia salud física y mental. Los ciclos hormonales de las mujeres difieren del de los hombres, que son los que dieron «la pauta del progreso». Nosotras debemos lidiar directamente con circunstancias como los cólicos menstruales y la lactancia materna, entre muchas otras cosas, mientras que también trabajamos. El machismo instalado en nuestra estructura de valores puede hacer que, aunque no lo deseemos, las propias mujeres seamos machistas sin saberlo. Creo que son tiempos de cuestionar lo incuestionable, de hacernos respetar, investigar (ahora está la facilidad del internet), e ir concertando con el entorno cotidiano y descubrir las respuestas.

¿Cuántas fotografías incluye «Ubres de Tierra»?

En total, son ocho composiciones presentadas en formato redondo. Además, del videoarte que sirvió como spot para la muestra. Los nombres: Origen, Luz, Hambre, Hogar, Fuente, Cosmos, Gracias (díptico), Eva.

Durante la inauguración, junto a la actriz trans Rosita Chávez (que acaba de terminar la primera temporada de «Detrás del espejo», en el Centro Cultural de España), presentamos «Ceremonia de Reconciliación con la Madre Naturaleza», donde Rosita encarnó a la Madre Naturaleza.

¿Hasta cuando irá la exposición?

Un mes más, a pedido la curadora de «Arábica Espresso Bar». El personal que trabaja en el café me comenta que ha sido la exposición por la que han preguntado más. Así que me pone muy contenta haber podido captar la atención de las personas para reflexionar sobre nuestra posición como seres humanos y nuestra interacción con todo lo que nos rodea. 

¿Cuánto tiempo le dedicas a la fotografía?

Es una respuesta compleja. Le dedico todo el tiempo desde que abro los ojos, siempre estoy pensando en la luz, la composición y sentido que puede generarse en nuestra cotidianidad.

¿La fotografía es un arte o un medio de expresión?

Considero que es un arte y un medio de expresión al mismo tiempo.

Tal vez sea un arte expresivo poco valorado en nuestro país, pero el universo del arte y la cultura, en general, están poco valorados también. Sin embargo, lo que más disfruto de la fotografía es que captura un momento que ya no existe en «la realidad inmediata», tiene siempre el poder de contar una historia y mostrar un punto de vista. Recordemos el trabajo de Martín Chambi y su valor histórico.

¿Cuáles son tus proyectos inmediatos?

Estoy participando de una campaña mundial denominada «Take Stock», que se inició en África para prevenir la escasez de suministros de salud reproductiva.

¿Qué estudiaste?

Estudié en la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP, en la especialidad de Comunicación Audiovisual. También llevé cursos de Antropología Visual en la Facultad de Ciencias Sociales, y Filosofía, como alumna libre.

También, escribo, dibujo y canto desde niña. Sin embargo, mi acercamiento hacia las cámaras fotográficas surgió como consecuencia de crecer lejos de mi padre, que migró a Japón, y de mi madre, que reside desde hace varios años en Argentina. Siempre tuve que tomar fotos para registrar mi vida y enviárselas a ellos. Mi madre me regaló la primera cámara fotográfica a los seis años, y mi padre vive en un país pionero en tecnología, así que me enviaba cámaras y grabadoras con las que empecé a hacer mis producciones caseras desde los 10 años. 

Recuerdo que grababa videoclips con mis primos y cuando jugábamos «a la película», yo los grababa y dirigía, era muy divertido.

Trayectoria profesional

Valeria Eguche tiene experiencia en televisión, cine, publicidad y comunicación corporativa. Actualmente, es directora-creativa y cofundadora de El Directorio, agencia de comunicación social que mantiene junto a su amigo y socio Gustavo Saavedra. Su tema es «Creatividad & Comunicación Sostenible». Página: www.eldirectorio.com.pe