Sandra Nakamura y Shachiko Kobayashi, artistas visuales, integran el grupo de seis artistas que participan en «5 Proyectos», una exposición bajo la curaduría de Max Herández Calvo y presentado por el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú y la Fundación BBVA Continental.
Juan Salas Carreño, Verónica Luyo, Álvaro Icaza, Sachiko Kobayashi, Andrea Cáneda y Sandra Nakamura presentan sus discursos en la exposición.
A cada uno de los artistas se les comisionó la producción de una obra que busque explorar, remarcar o transformar diversos aspectos de la exhibición misma, constituyendo una suerte de pausa que toma la distancia de las imágenes globales que nos rodean y que rechaza las iconografías de la cultura de consumo, rompiendo con los imaginarios de las industrias creativas.
La muestra puede ser visitada hasta el 23 de agosto en el CCPUCP (av. Camino Real 1075, San Isidro). El ingreso es libre.
Deslumbrado Mario Testino
Mario Testino, el célebre fotógrafo peruano, premiado como el mejor fotógrado del mundo y que recientemente fue el fotógrafo oficial del bautizo de la princesa Charlotte, hija de Guillermo de Inglaterra y Kate Middleton, se dio tiempo para asistir a la inauguración de «5 Proyectos». Después de apreciar las obras artísticas, felicitó y dialogó con Sandra Nakamura y Sachiko Kobayashi, quienes brevemente le explicaron las características de cada una de sus creaciones.
El retratista favorito de la princesa Diana, con amabilidad y sencillez, además, se tomó fotos con sus admiradores.
Lo que aún no sucedió, lo que puede desaparecer
Sandra Nakamura participa con la instalación «Lo que aún no sucedió, lo que puede desaparecer».
Explicó que este trabajo responde al contexto urbano de Lima y sus distintas transformaciones en el tiempo y en el espacio.
Sandra Nakamura traza las coordenadas del devenir de la ciudad a lo largo de un eje temporal y otro geográfico.
La instalación toma al fierro de construcción como elemento central. Estas varillas recorren ondulantemente el espacio con exhibición, generando una suerte de trayectoria imprevista y laberíntica, que hace eco de la autoconstrucción de Lima.
En la obra de Sandra, las varillas son el material visible que atraviesa las paredes terminadas de la sala.
Espacio exhibido
Sachiko Kobayashi participa con su obra Espacio exhibido, donde da a conocer que su proyecto gira en torno a la percepción del espacio por medio de juegos de luz y sombra. Se centra en las características arquitectónicas de la galería, con miras a remarcarlas, disimularlas o alterarlas, para así afectar la manera en que los espectadores perciben la sala. De este modo, Sachiko pretende intervenir en el tipo de relación que establece el público con la galería.
