Por Grace Gálvez Núñez

Hace poco tiempo se presentó en el Gran Teatro Nacional (GTN) Madama Buttefly, una de las más reconocidas óperas de Giacomo Puccini, representada por la soprano japonesa Miki Mori y el tenor peruano Andrés Veramendi, ambos con performances exitosas de esta ópera en diversos escenarios europeos. El cantante lírico conversó con Perú Shimpo respecto de su experiencia en Lima y de sus próximos proyectos.

¿Qué tal la experiencia en el Gran Teatro Nacional con Madama Butterfly?

Ha sido una experiencia gratificante encontrarme con el público peruano. Después de tres años que no hacía ópera en Perú. Tuve que ausentarme porque mi carrera dio un giro internacional y adquirí compromisos fuera, y cuando me llegó la propuesta en Madama Butterfly, lo que traté de hacer es sacrificar mi tiempo pues quería hacer ópera en el GTN.

¿Es tu primera vez en el GTN?

Lo inauguré el 2011 y no volví a cantar allí, y me siento muy contento de que haya habido reconocimiento de la crítica a  mi trabajo, me llena de aliciente para seguir adelante.

¿Tú ya habías hecho Madama Butterfly?

La debuté en el 2010 en Ucrania, y después la volví a hacer en el 2012 en una gira en España, siempre como Pinkerton. Es un rol muy de acuerdo a mi vocalidad actual. Actualmente lo que hago es tenor lírico, lírico grande, hago mucho Boheme, Butterfly y hago también Verdi, el Verdi joven. 

¿La voz va cambiando?

A diferencia de otros músicos, el instrumento lo tenemos dentro de nosotros, nuestro instrumento es nuestro aparato fonador, garganta, cuerdas vocales, el diafragma, la contextura física. Hay muchas cosas que influyen en nuestro instrumento, somos casi como atletas,  estamos en constante entrenamiento del cuerpo. Trabajamos con el físico y con el cuerpo.

Cuando tienes una trayectoria y vas avanzando, la voz adquiere una evolución propia que a veces puede ser para mal si no estudias bien. Hay que estar con las luces muy prendidas, uno nunca deja de aprender.

¿Cuál es tu rutina en España?

Estoy en Madrid por ahora, lo único que tratas es no cometer excesos y sacrificas cosas. Me cuido de las comidas, las grasas, eso influye a mal en tu canto porque te puede dañar las cuerdas. También me cuido el físico, se está midiendo mucho el físico. No puedo exponerme a gritar, a fuertes discusiones, no puedo amanecerme, debo intentar dormir temprano, dejar algunas diversiones. Pero después de eso la vida de un cantante lírico es normal, no somos extraños...

Pero te dedicas a cultivar un género que no es masivo.

Somos un género que es, no elitista, pero sí dirigido a un público clásico. A los teatros va gente de todo nivel social, desde lo más alto hasta lo más popular. Es un género no masivo, no comercial. No somos tan conocidos, pero hay muchos colegas que hacen fusión de ópera y pop. Se usa la música clásica para popularizarla, es fantástico, eso te engancha en lo clásico. 

¿Has tenido oportunidad de estar en Japón?

Me encantaría ir a Asia, aún no he ido.

Has cantado junto a Miki Mori...

Sí, he compartido escenario aquí en Perú con ella, pero ya había cantado con ella en Ucrania, es fantástica, excelente. Ella estuvo por segunda vez aquí en Lima, ya había cantado antes en el Parque de las Aguas. Es una gran colega y amiga, y una compañera de escena con la cual hay mucha química en el escenario, tengo la suerte de alternar con gente de la cual he aprendido muchísimo, se crece más.

¿Cómo es la ópera en Asia?

Miki me ha contado que hay todo un movimiento allá, hay un gran teatro de ópera en Tokio, donde se hacen óperas desde los años cincuenta, y han pasado todos los grandes, es un teatro importante. Hay nuevos teatros en Corea o China, es un mercado interesante.

¿Cuáles son tus próximos proyectos?

Me han propuesto repetir Madama Butterfly en Lima, con el mismo reparto. Luego tengo una propuesta para a fin de año hacer una zarzuela aquí, pero vamos a ver si se llega concretar. Afuera tengo muchas actividades, en diciembre tengo un concierto en el Auditorio Nacional; en Año Nuevo, una gala concierto en la Coruña; Turandot en Barcelona en marzo, tengo actividad copada en el 2015.

¿Te gustaría cantar en algún teatro en especial?

Considero a todos los teatros son importantes, tanto los teatros de renombre como los jóvenes. Al final el público es el mismo.

¿Qué recomendarían a quienes quieran iniciarse en el mundo de la lírica?

Es un camino difícil, de mucha espera, sacrificio, estudios… Les aconsejo a los jóvenes cantantes tener mucha paciencia y disciplina, y tener los pies en la tierra, porque esta carrera es una carrera de fondo, hay buenos momentos y malos momentos. 

Siempre tratar de hacer lo mejor y bien, y ser humildes, pero tampoco tirarte al suelo. El propio artista confunde eso de la humildad, esa humildad debe ser con uno mismo, creérselo uno mismo, saber quién eres. Y tener los pies en la tierra porque eres un artista que trabaja por la gente; con soberbias y poses no llegarás a nada.