Por Christian Hiyane Yzena

Trabaja en el Museo de Arte de Lima y hace tres años recibió el encargo de sus pares de Houston de participar en una ambiciosa investigación para alimentar el archivo digital del arte del siglo XX de Latinoamérica (http://icaadocs.mfah.org/icaadocs/). Dentro de esta selección se encuentran Tilsa Tsuchiya y Venancio Shinki. Parte de esta experiencia es contada por el historiador Ricardo Kusunoki Rodríguez, descendiente de Kagoshima, en la siguiente entrevista.

¿Cómo se inició este trabajo del Museo de Bellas Artes de Houston?
Nos pidieron que se hiciera una selección de documentos de época que fueran representativos de problemas del arte en el siglo XX. Ponte Chile seleccionaba su primer Manifiesto cubista o Estridentismo en México. Documentos  teóricos que hablen sobre movimientos, problemas, en la región. El muralismo mexicano. Entonces para el caso del Perú, el Museo de Arte (de Lima) fue el que asumió este proyecto. Yo trabajé en él. Me encargue de hacer una investigación y después una selección de documentos.

¿Sobre casos específicos?
Éramos tres investigadores, Gabriela Germaná, Daniel Contreras y yo, además de un Comité de Asesoría. A mi me tocó investigar todo lo que tiene que ver con el arte moderno temprano, vanguardias. Solamente del siglo XX. Por ejemplo, desde 1920 la gente que estaba trabajando en la línea del cubismo aquí en el Perú o peruanos que trabajaban en Europa y la Abstracción. Hice una selección de documentos sobre este tema y esos se van colgar en internet porque se van a escanear del original.

¿Qué resultados tuvo la investigación?
Ya hemos enviado a Houston un total de 650, 700 documentos sobre el Indigenismo, todo el arte peruano del siglo XX. Son documentos sobre tendencias más que sobre artículos.

¿Son documentos redactados por ustedes?
No. Los documentos originales, digamos que aparecieron en El Comercio de 1930, se escanearon y se envío la digitalización a Houston. Se están pidiendo los derechos de autor a las personas que correspondan para que se pueda colgar en internet y cualquier persona desde cualquier parte del mundo ponga en el buscador \'José Sabogal\' y salga todo de él. O Szyszlo o Humareda. Pero como te digo, más que sobre pintores específicos tiene que ver con tendencias.
 Y en este caso Sabogal es una figura central del Indigenismo. Entonces todos los documentos que hablan de él van más allá que él incluso. Igual Szyszlo con la Abstracción y toda la polémica.

TILSA Y VENANCIO INFALTABLES
¿No hay ningún Nikkei allí?
Está Tilsa dentro del retorno al surrealismo de los ochenta. También hay algún texto relacionado con (Venancio)Shinki por ejemplo, que se relaciona con el Informalismo, una tendencia abstracta de los años sesenta. Bueno aunque estuvo también Arturo Kubota en aquel momento.  Ellos son figuras importantes hasta ahora, hablando específicamente de la tendencia nikkei.

Ahora, lo que sí es cierto, por lo menos, desde mi punto de vista, es que no habido un movimiento nikkei de artistas propiamente dicho. Han habido artistas sí que han destacado, como figuras individuales. Igual es interesante. Por lo pronto si está Tilsa dentro de la selección como una figura central en los setenta.

El museo de Houston se encarga del financiamiento de las investigaciones ¿con qué objetivo?
Con fines de investigación. Lo que pasa es que el conocimiento es algo muy valioso y eso es algo que no se percibe mucho acá. Por ejemplo, los mexicanos han hecho ahora último una muestra llamada \"La pintura de los reinos\". Una muestra de arte de todo el Imperio Español en los siglos XVI y XVII. Digamos, todo el Imperio Español significa desde Madrid, Lima hasta Ciudad de México y Banamex, financió la muestra, que le debe de haber costado mucho dinero, para llevar pintura colonial, que está considerado casi siempre pintura de provincia, llevarla al Museo del Prado y lo consiguió.

Es un gesto importante porque el discurso que maneja esa exposición es el de la igualdad. Que todos eran un gran reino, pero un imperio en el que había mucha circulación de imágenes e ideas y que había centros culturales pares, no iguales, no se hacía pintura idéntica, pero si eran igual de importantes. Entonces eso lleva a revalorar la pintura virreinal. Por obvias razones, se incidió en el caso de México.

¿Y nosotros a quién podríamos colocar como representantes de la pintura virreinal?
Tenemos a Bernardo Bitti, dentro de los primeros pintores italianos que trabajaron en el Perú, además de (Mateo Pérez) de Alesio, (Angelino) Merodo, (Diego) Quispe Tito, (Basilio) Santa Cruz, (Cristóbal) de Lozano. Pero te digo, gastar tanto dinero en algo que no es rentable directamente pero que si a largo plazo es importante, simbólicamente,  es un lujo que se pueden dar.

EL ARCHIVO SE PODRÁ VER A FIN DE AÑO
¿Ingresando a la web del Museo de Houston es posible ver la investigación que han hecho?
Los documentos del Perú todavía no se han colgado. Es probable que sea a fines de este año. De todas formas hay algunos documentos que tienen que ver nuestro país, que no vienen de nosotros. Por ejemplo, (una muestra de José) Sabogal estuvo en México y para los mexicanos este documento es importante y lo han colgado. O el pintor argentino Angel Guido que vino al Perú y hay documentos de su viaje. Hay textos importantes de intelectuales mexicanos que se publicaron en \"El Amauta\". Ellos han hecho la selección pero la revista fue peruana. Allí te das cuenta también de que la comunicación es más fluida que lo que a primera vista parece. (El museo de)Houston no solamente está trabajando con el Perú sino también con Chile, Colombia.

¿Y estos países concluyeron con sus investigaciones?
Están en proceso. En el caso del Perú nos faltan enviar algunas fichas pero prácticamente ya está cerrado. Cabe mencionar que las investigaciones deben de tener tres años. Yo he participado desde entonces. Es un proceso largo porque a parte de investigar, hacer la selección, no sólo te va ha venir el documento, sino un resumen de este y una especie de ficha que te va a indicar por qué es importante ese documento y te va a ayudar a contextualizar de qué estamos hablando, para entenderlo un poco. No sólo está pensado para especialistas sino para que cualquier persona pueda conocer, ver los textos de todos y en cualquier parte del mundo. Va a hacer de mucha ayuda.

Kusunoki
Ricardo Kusunoki Rodríguez (32) nació en Lima, estudió inicialmente en el Colegio nikkei La Victoria y es bachiller en Historia del Arte Contemporáneo en la Universidad Mayor de San Marcos. Siguió una maestría en la Pontificia Universidad Católica del Perú sobre Matías Maestro, el arquitecto neoclásico por excelencia en Lima y responsable de la apariencia de la mayoría de las iglesias de la capital.