Yamada Kazu (1954) es considerado uno de los mejores ceramistas de Japón. Inspirado en la hermosa taza de té, decidió convertirse en un artista de la cerámica y hoy es uno de los maestros más grandes.

Kazu nació en una familia de alfareros Tokoname. Durante su trayectoria artística fue influenciado por muchos alfareros conocidos: Koie Ryoji, Suzuki Osamu y Kato Tokuro, con quien mantuvo una estrecha amistad.

El mes pasado, diciembre del 2012, en el Museo Andrés del Castillo en Lima, se tuvo la única opción de conocer, contemplar y admirar la creación de Yamada Kazu: Jarra de agua, con esmalte rojo, cerámica Oribe, año 2005.

Deformación (La belleza del desnivel)
Otra importante característica de la artesanía japonesa es la introducción intencional de la deformación en la creación de vajilla.

Destruyendo formas perfectas como círculos y cuadrados, se revela una forma en la cual la belleza está escondida detrás de lo perfecto, la belleza que no se puede percibir con una razón aparente. De este modo, se expresa una especial visión artística japonesa, la cual no es accesible mediante el pensamiento racional del Occidente.

La deformación como una expresión de belleza se usa a menudo sin utensilios de té.

En la actualidad, sin embargo, tal expresión no está limitada a utensilios de té y pueden encontrarse muestras más generales de deformación como un medio de expresión del artista. (The Japan Foundation)